BETTY DAVIS

Betty Mabry nació el 26 de julio de 1945 en Durham, Carolina del Norte.La aparición de Betty en la vida de Miles Davis y el gran cambio que sufrió su carrera y su vida en 1968 fueron decisivos para el gran trompetista de jazz que en el disco "Files de Kilimanjaro", ella estaba en la foto de la portada y en el nombre de un tema, “Madamoiselle Mabry”.Miles se caso con Betty ,matrimonio que duro un año.

. Ella era una modelo de 23 años que había estudiado diseño, a los 16 años se había convertido en musa de la movida artística negra de Nueva York, a los 18 había compuesto un éxito ”Uptown” para un grupo llamado TheChamber Brothers .

Entre 1973 y 1975 grabó, con su nuevo apellido, tres discos "Betty Davis" (1973), "They say I´m different"(1974), y "Nasty gal" (1975) que se convertirían en el objeto de culto más preciado del funk.Después desapareció. En 1979 hubo otras sesiones de grabación, editadas en 1995 con el titulo de "Crashin 'De Pasión ".

"Anti love The best of Betty Davis"(2000) y "This is it !"(2005) completan toda la discografia de esta artista. Sexualmente explícita cuando nadie lo era, negra cuando no existía la corrección política y compositora de cada una de sus canciones, amiga de Jimi Hendrix, con quien se le atribuye un romance y de Sly and the FamilyStone, también fue pareja de Eric Clapton, sus shows, en los que abundaba el sexo explícito, fueron frecuente mente boicoteados y las radios directamente la ignoraban, pese a ser un diamante en bruto que con el tiempo ha multiplicado su valor.

En 1981 Miles Davis le vuelve a dedicar otro tema"Back Seat Betty”

Retirada de la escena musical tras haber vuelto de Inglaterra, poco despues de la apararición de "Nasty gal";Betty Davis no volvió a hacer música ni concedió reportajes hasta junio del 2007, en que apareció en un programa de radio llamado The Sound of Young America donde declaró que era una mujer tímida a la que, simplemente, le sigue gustando el blues que escuchaban su madre y su abuela, en su casa natal en Durham.

NINA HAGEN

Nina Hagen nacio el 11 de marzo de 1955 en Berlin Este de la desaparecida R.D.F.
A la temprana edad de 9 años inicio su vida publica en Thälmann-Pioneers una organizacion de jovenes comunistas de la Republica Democratica Alemana. En 1972 formo un grupo de rock con el que debutó en Polonia. Tras cursar canto en 1973 pasa a formar parte de la orqueta de Alfons Wonneberg, y vuelve a formar otra banda de rock llamada Automobil, y mas tarde una nueva llamada Fritzens Dampferband.

En 1976 en pleno auge del punk, Nina llega al Berlin Oeste con su padrastro Wolf Biermann, un cantautor y disidente que fue expulsado de la R.D.F., y se da aconocer por los clubs de la ciudad como el SO36, formando en 1977 la Nina Hagen Band, con Bernhard Potschka (guitarra), Manfred Praeker (bajo), Herwig Mitteregger (bateria), y Reinhold Heil (teclados).
Debutan en 1978 con el album "Nina Hagen Band", primer paso de su excelente ascenso.Tras colaborar en Inglaterra con The Slits y de vivir un intenso romance con Herman Brood, lider de la new wave holandesa, publicara a finales de 1979 su segundo disco , titulado "Unbehagen" que la confirma como la reina de la new wave en Alemania y como una de las mas agresivas artistas del rock de la decada de los 80.
Protagonizo y provoco escandalos sexuales, uno de ellos en la TV austriaca, por el que la expulsaron del pais, intervino junto a Brood en la pelicula "Cha-Cha", en el documental sobre Berlin "Bildnis eine trinkerin"mostrandose como una de las artistas mas versatiles y Vanguardistas. En 1982 , ya sin el "Band" detras de su nombre ve la luz "Nun sex mon rock", gran album producido por Mike Thorme que cuenta con colaboraciones importantes como las de Paul Shaffer y Chris Spedding.En ese mismo año inicia una gira con No Problem Orchestra, y en 1983 graba el exitoso "Angstlos".

En 1985 lanza "Nina Hagen In Ekstasy", que si bien no consiguio el exito del anterior , incluia una cancion convertida en uno de los himnos del punk "My way" de Frank Sinatra. En 1987 tan solo se publicara un EP titulado "Punk wedding" , y no sera hasta 1989 cuando vuelva a editarse un nuevo trabajo titulado "Nina Hagen". Los 90 llevan a Nina a residir en Paris y hacer television en Alemania e Inglaterra ademas de seguir publicando nuevos discos, "Street" (91), "Revolution Ballroom" (93), "Freud euch" (95), "Om Namah Shivaid !" (99), para entrar en el nuevo milenio con un nuevo exito , gracias a el cover de la cancion "Der Wind hat mir ein Lied erzählt" , y el album " Return of mother". "Big band explosion (2003) y "Irgendwo auf der Welt " (2006),completan su discografia, amen de las consabidas recopilaciones y bottlegs.

AMANDA LEAR

Los orígenes de esta estrella son un poco misteriosos, pues se desconoce el lugar y fecha de nacimiento de Amanda Lear, aunque se cree que nació en 1945, así como su condición sexual, dando origen a la polémica y a la controversia sobre si es mujer o realmente es una transexual que anteriormente se llamo Alain Tapp.

Amanda Lear ha hecho practica mente de todo:modelo, cantante, actriz, presentadora, pintura o periodismo son algunas de sus facetas; trabajando siempre al lado de grandes artistas y sabiendo mantener un halo de expectación al rededor de su persona que ha mantenido siempre, hasta ahora. Fue modelo de Mary Quant, Yves Saint Laurent y Coco Chanel, fue musa y amiga personal de Dalí.

En la era beat conoció a The Beatles, a The Rolling Stones, y tuvo una relación con Brian Jones, otra con David Bowie, y posteriormente con Brian Ferry de Roxy Music, apareciendo en la portada del álbum "For your pleasure" (1973). En 1975 graba su primer sencillo con una versión de "Trouble" de Elvis, y luego publica su primer álbum "I am a photograph" (77) luego llegaría los exitosos "Sweet revenge" y "Never trust a pretty face" (78) que incluía una versión de "Lili Marlene", y después de "Diamonds for breakfast" (79) grabaría otro disco que si bien no consiguió en Europa el nivel de los anteriores , si lo hizo en el mercado hispano-americano, "Incógnito" (80) incluía tres temas en español dirigidas especialmente a este publico.
"Tam-Tam" (83) no funciono y Amanda se paso a la TV permaneciendo 4 años en la RAI italiana hasta su retorno en 1987 con "Secret passion" que sera una de sus ultimas grabaciones importantes pues ese mismo año sufre un accidente automovilistico grave que la apartan de la escena y sus discos de la década de los 90 del nuevo milenio ya no tienen la repercusión de los anteriores.

NINA SIMONE

Nina Simone nace en Tyron,Carolina del Norte el 21 de febrero de1933 como Eunice Waymon; es la sexta de de ocho hermanos, e hija de un sacerdote metodista que es su introductor musical, al cantar todos en el coro de la iglesia. Enraizada en la música gospel, y una voz con unos graves únicos, a los 19 años ya canta por los clubs de Atlantic City acompañando se ella misma al piano para ayudar economicamente a su familia.

En 1959 graba su primer disco "I love you, Porgy", pero sera en 1964 cuando comience su escalada de éxitos con "Don´t let me be misunderstood" y "I put a spell on you" en 1965, y tras el gran auge del soul Nina Simone publica "Sings the blues" en 1967 y "Silk and soul" en 1968 obteniendo su mayor impacto discografico en 1969 con la versión de los temas "Ain´t got no - I got life" de la obra musical Hair.

En ese año se edita "Nuff said" y Nina abandona los Estados Unidos por su postura ante la segregación racial y problemas con las discograficas y no regresara hasta 1978, lo que hará que su popularidad decrezca; aunque seguirá publicando LP´s que se encuentran entre lo mas significativo de su obra, "Best of Nina", " To love somebody" y "Black gold" en 1970, "Here come the sun"(71), "Emergency ward" (73), "Nina and piano" (74), y "It is finished" (75).

Durante su auto exilio vivió en Liberia, Barbados, Tinidad y varios países europeos hasta que se estableció en Francia.En 1978 publica "Baltimore" y en 1982 "Fodder on my wings", y una de sus primeras canciones " My baby just cares for me" llega al nº 5 de las listas británicas en 1987, gracias a que fue utilizado en un spot publicitario. Este nuevo éxito revitalizo su carrera, empezó a hacer colaboraciones y a escribir su biografia que seria publicada en 1992.
En 1993 sale su ultimo disco en estudio "A single woman", y comienzan los premios y reconocimientos durante sus últimos años, sin que Nina se retire de la escena, realizando una gira internacional en el año 2000.
Mujer rebelde y temperamental la Suma Sacerdotisa del Soul nos dejo el 21 de abril de2003 mientras dormía en su casa de Carry-le -Rouet en el sur de Francia.

SUZI QUATRO

Suzi Quatro nace el 3 dejunio de1950 en Detroit, y debuta a los 8 años de edad en la banda de jazz de su padre la Art Quatro Band tocando los bongos.Con 14 ya es go-go en la television con el nombre de Suzi Soul, y a los 15 forma su propia banda; Pleasure Seekers junto a sus hermanas Arlene, Nancy, y Patti, actuando entre 1965 y 1970 por los Estados Unidos con diferentes nombres, entre ellos el de Cradle.
En 1970 Mickie Most presenta a Suzi Quatro en Inglaterra como estrella de su sello discografico RAK records sin llegar a conseguir el exito. En 1972 los autores y productores Chinn y Chapman (productores de The Sweet entre otros) se hacen cargo de su carrera y en 1973 Suzi debuta con su propia banda formada por ella al bajo y voz solista, Len Tuckey a la guitarra, Dave Neal a la bateria, y Alastair McKenzie al teclado.

Su primer single " Can the can" va directo al nº 1 de las listas britanicas asegurandole el exito.
Los primeros años de esta nueva etapa son expectaculares, con una serie de hits ocupando siempre los puestos mas relevantes de los tops -chards ;"48 Crash" (nº 3) y "Daytona demon" en 1973 ,"Devil gate drive" (nº 1), "Too big" y "The wild one"( nº 7) en 1974 y "Your mamma won´t like me"en 1975, mas los tres albumes de este periodo:"Suzi Quatro"(73), "Quatro" (74), y "Your mamma won´t like me" (75) que son sus obras mas triunfales.

En 1976 su exito en Inglaterra decrece pero su estrella seguira brillando gracias a la solided del grupo y de sus discos;"Aggrophobia" y "Live and kickin´"(1977), "If you knew Suzi" (1978), el recopilatorio "Greatest hits"(1980) y "Rock hard" (1981), son los albumes que confirman su buen momento, llenos de grades temas como"Tear me apart" (77), If you can´t give me love"(nº4), "The race is on" y" Stumblin´in" (a duo con Chris Norman , solista de Smokie) (78), "She´s in love with you" (79), "Mama´s boy", "I´ve never been in love" y " Rock hard" (80), que ademas sera el tema principal de la pelicula musical "Times Square" en 1981.

PATTI SMITH

Patti Smith nacio en Chicago en 1946. Poeta, pintora, compositora y cantante, ademas de las fotografias de su Polaroid, son algunas de las cualidades mas significativas del talento de esta artista que representa muy claramente el inconformismo y las inquietudes de los ultimos años de la decada de los 70 en Nueva York, ciudad a la que llego a finales de los 60.

Patti vivia con un pintor, Robert Mapplethorpe y se movia por los ambientes proximos al Pratt Institute.Comenzo a escribir poemas, y Allen Larnier ( teclista de Blue Oyster Cult) con el que vivio un tiempo, la convencio para que los recitara en publico.Los primeros poemas de Patti aparecieron publicados en la revista Creem en 1971, y casi paralelamente surgio la idea de acompañarlos con musica, llegando a presentar sus primeros recitales en 1973 acompañada desde un principio por Lenny Kaye a la guitarra, y mas tarde se les uniria Richard Sohl al piano.
En junio de 1974 y con la ayuda de Tom Verlanie, guitarrista y fundador del grupo Television,(Patti vivio una temporada con Tom) grabo su primer single "Piss factory" y en 1975 consolido la banda con Kaye, Sohl, Jay Dee Daugherty a la bateria e Ivan Kral al bajo, comenzando una rapida escalada que se apoyo en el exito de sus actuaciones en el CBGB´s Club de Nueva York.

A finales de 1975 se edita "Horses" excelente album de debut producido por John Cale, que la situa al frente de la vanguardia del rock en los Estados Unidos, y la convierte en la heroina del punk neoyorkino. Pero el espaldarazo internacional le llegaria en 1976 con "Radio Ethiopia", al que siguio una gira mundial que retraso la aparicion de su tercer disco "Easter" hasta 1978, el cual contiene la cancion "Becase the night" que sera uno de los mayores exitos de su carrera;y album en el que Bruce Brody sustituyo a Richars Sohl a los teclados.
En ese mismo año se edita "Set me free", directo grabado en el CBGB de Nueva York, y ya en 1979, con una magnifica produccion de Todd Rundgren, y con Richard Sohl de nuevo en la banda, se publica "Wave", del que "Frederick "sera el single que llegara a las listas de ventas.Tras este album Patti pasara a los 80 en un periodo de inactividad que durara varios años.

Patti vivio retirada totalmente junto a su marido Fred Sonic Smith, con el que tuvo dos hijos, hasta 1988, año en el que edito "Dream of life ".Entre 1989 y1994 la desgracia se cebaria en la vida de Patti que perderia a su amigo Robert Mapplethorpe (89), a Richard Sohl (90), a su hermano Todd y a Fred Sonic Smith en 1994. En 1996 publica "Gone Again"con una renovada energia, que la lleva a resurgir de los dolorosos años vividos, reafirmandolo con "Peace and noise"(1997), album que grabo tras perder a su amigo William Burroughs.

Ya en el 2000 veria la luz "Gung Ho", y dos años mas tarde "Land", un doble recopilatorio de su carrera hasta entonces que tambien incluia algunas demos y directos. "Trampin" (2004), y
el excelente album de versiones "Twelve" (2007), siempre acompañada por Kaye y Daugherty, que siguen junto ella desde sus comienzos, nos demuestran que Patti es icono de nuestra cultura, y todavia espera "Que venga el tiempo de nuestros sueños" (Arthur Rimbaud), como ella misma concluye en su libro.En el 2008, la pelicula documental sobre Patti Smith "Dream of life" dirigida por Steven Sebring, nos acerca un poco mas a su lado mas intimo y personal, donde vemos sus inquietudes y sus compromisos con un mundo que nunca le fue indiferente, y que es nuestro legado a las generaciones futuras.

TINA TURNER

Annie Mae Bullock nace el 26 de noviembre de 1938 en Brownsville, Tenessee.
En los primeros 60 conoce a Ike Turner que le incorpora como voz solista en su banda, la Turner Revue. Mas tarde se casara con él y adoptara el nombre de Tina, comenzando juntos una carrera de exitos que hasta su separación les llevara a grabar mas de 40 albumes, bien como duo , o cada uno en solitario hasta los 80, en que Tina Turner asciende hasta alcanzar la gloria, que ha sabido conservar durante 30 años de una fascinante etapa plagada de buenisimas grabaciones y giras. Y aun hoy, los 71 años de esta extraordinaria cantante no son suficientes para detener su frenetico ritmo y su gran talento sobre un escenario.

En 1960 Little Ann (Tina) coloca "A fool in love" en las listas de exitos, y en 1961 ya como Ike & Tina Turner y con el respaldado vocal de las Ikettes, empiezan a triunfar con canciones que entraran casi exclusivamente a las listas del rhythm & blues hasta que en 1966 y con la produccion de Phil Spector llegara el paso definitivo de su carrera:"River deep, mountain high", considerado aun entre los 10 mejores de la historia de la musica.
Convertidos en grandes artistas, publicaran numerosos LP´s y singles hasta que en 1971 graban"Pround Mary" que sera su segundo gran exito mundial, y daran un giro hacia el rock con grandes versiones de "Get back" o "Honky tonk women"que les mantendra en esta linea ascendente hasta llegar a 1973, año en el que un tema Tina "Nutbush city limits", les coloca en la cima y a que ella se separe gradualmente de Ike, comenzando a grabar discos en solitario o participando en "Tommy", la pelicula de The Who.
Tina Turner grabara hasta el comienzo de los 80 en los que actuara ya en solitario, "Acid queen"( 1975), "Rough" (1978), y "Love explosion" 1979), que seran el precedente de su mejor etapa.Por su parte Ike se convertira en autor, productor, y seguira fiel al blues y el rhythm & blues, aunque esto le alejara del exito.

1983 es el año en el que firma un nuevo contrato discografico, y el paso definitivo de su carrera hacia sus mejores y mas laureados albumes. Tras grabar un par de singles, se pùblica "Private dancer" (1984), y consigue otro numero 1 con el tema "We don´t need another hero" en 1985, single de la banda sonora de la pelicula "Mad Max, mas alla de la cupula del trueno" en la que tina tambien interviene com actriz, completando esta productiva decada con "Break every rule" (1986), "Tina live in Europe" (1988), con el que consiguio su septimo Grammy, y "Foreign affair" (1989), que la llevan a una nueva decada convertida en uno de los mas grandes iconos de la musica rock.

El recopilatorio "Simply the best" (1991), que incluia el hit del mismo titulo, abren una etapa de trabajo con intensas e interminables giras mundiales de las que solo se toma un respiro para grabar la cancion principal de la nueva pelicula de James Bond "Golden eye" en 1995, realizar alguna colaboracion con otros artistas, publicar dos nuevos albumes "Wildest dreams" (1996) y "Twenty four seven" (1999).
En el nuevo milenio Tina entrara en un periodo mas relajado y menos productivo, con la edicion de dos nuevos recopilatorios de su extensisima carrera,ademas colaborara en "River: The Joni Letters" (2007) de Herbie Hancock, y en el 2008 una nueva recopilacion con dos nuevos temas embarcaran a Tina en su primer tour en ocho años, mostrandonos que la poderosa luz de su estrella aun no se ha apagado.
¡ Indudablemente Tina Turner es una de las mas grandes "best-tias" del rock!